创作的理想境界——简单而意无穷，平淡而生感动-今头条

【资料图】

“阅读一定不能有‘门槛’，享受它，读自己感兴趣的一切书籍。”——陈惟蕊

绘本作者首要做的是把文字视觉化，让读者能进入其设置的情景中。其次，绘本不同于漫画，可运用很多分镜头。绘本作者必须在有限的篇幅中，加入更多的细节与彩蛋，让画面元素更丰富，从而不断引发读者的好奇，并为他们带来惊喜。

陈惟蕊的绘本创作主要以水彩为主，因为绘本作品受众群主要是儿童，所以陈惟蕊更倾向于用相对“柔和”与“通透”的绘画工具去体现画面，传达作品中的“正能量”。

随着技术的不断发展，很多行业都在面临被淘汰或改革的处境。陈惟蕊也曾担忧，书本的翻阅是否会被电子产品的显示屏滑动所取代。但今天，他已经有了自己的答案——书本永远不会被淘汰，甚至会更多元化。陈惟蕊向环球网记者表示，电子时代的到来会改变一部分人的阅读习惯，但书本的功能并不是只为了传递文字与图片，如何将翻阅这一简单动作变得更有趣，增加除视觉化外的互动性等等，都将有效提高绘本的品质。

一本好的绘本作品，不仅能让读者读后不断回味，也会形成口口相传的口碑效应。“绘本中阐述的观点或人生哲理不需要很‘大’，相反，简单而意无穷，平淡而生感动，绘本的价值才能真正的体现”陈惟蕊说。

陈惟蕊的绘本主题兼具正能量与生活化，既让大家能产生共鸣，又通过诙谐、幽默的方式阐述观点与道理。陈惟蕊认为，要根据故事题材与时代背景进行绘本风格化处理，从而使绘本本身跳脱出书籍的“属性”，成为可以传递信息与收藏的“艺术品”。陈惟蕊补充道：“我认为绘本作者需要在个性化与大众化间进行平衡，但无论如何最终所要传达的一定是能让人产生愉悦与积极向上的画面效果。”而绘本创作，自然也离不开角色的塑造，陈惟蕊提到：一个成功的角色会与读者成为“朋友”，能用正确的信念与价值观去影响现实生活中的小朋友们。

谈及怎样保持自己的创意和创作热情，陈惟蕊解释道：“我平日无论是艺术创作还是绘本创作，都遵循‘无意之意’的原则。人生阶段不同，带来的人生感悟也不同，不用刻意去改变，自然的状态才是最好的状态。”

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